No os creáis que lo único que hago es comprar como una descosida, tengo pendientes reseñas de dos películas, una serie, tres libros y alguna frikada más (más los capítulos de Castle que se quedaron en el limbo). Pero ya sea por pereza, falta de tiempo o lo que sea, esas entradas siguen en borrador. Los "Consumo Compulsivo" son tan cortitos que puedo colgarlos.
¡La semana que viene empiezan los exámenes! ¡Ahhh! (Insertar grito histérico)
-Dragonball Ultimate Edition 12, 13, 14, 15 y 16: No quería centrarme tanto en Dragonball, pero desde que Planeta dijo que a partir de Agosto iba a subir el precio un euro porqué le salía del ojete, me estoy centrando en avanzar todo lo que pueda. Voy casi por la mitad... estoy leyendo el 10 y la cosa ya se pone calentita... (se han cargado a Krilin... T_T) Debo ser de las pocas otakus catalanas que no vio el anime cuando lo emitieron, así que todo es nuevo para mi. ¡Hay que ver lo que bebe One Piece de esta serie!
-Mortadelo y Filemón 120: 20.000 leguas de viaje sibilino. -Mortadelo y Filemón 194: Londres 2012
Empecé en el cómic y a leer en general gracias a estas geniales historietas. Hoy me ha entrado un momento nostálgico y me he comprado dos números. ¡He encontrado la edición para pobres! Desde hacía un tiempo sólo veía la edición en cartoné y me negaba a pagar ese pastizal. Todos los números que tengo son en tapa blanda o la edición recopilatoria que incluye varias historietas.
¡Londres 2012! Me iba tronchando en el metro... tengo tanto Barcelona 92 como Sydney 2000 y son geniales. Creo que hoy me he reído más que cuando los leía de pequeña, ¡que risa Dios! Si vamos recopilando todos los números tenemos el reflejo de la sociedad española desde los 60 hasta ahora. Tras tantos años siguen siendo desternillantes.
Estreno una nueva sección donde os iré colgando las portadas de los mangas sin sobrecubiertas más curiosas.
Supongo que como todos, cuando empiezo una serie nueva, me gusta dedicarle unos minutos a ver cómo está editada. Una de las cosas que más me gusta de algunas series es que si quitas las sobrecubiertas, las portadas son completamente diferentes. Desgraciadamente en la gran mayoría es la misma imagen en blanco y negro o el título del manga con el fondo en colores chillones. De las series que colecciono, sólo Kuroshitsuji (nunca me acostumbraré a Black Butler...), Blue Exorcist, Fullmetal Alchemist y Silver Spoon tienen la particularidad de que son completamente distintas. Curiosamente todas se editan bajo Norma Editorial, no sé si tiene que ver. ¡Quizá hay muchos mangas con las portadas así de originales y no lo sabemos!
El caso de Kuroshitsuji no son viñetas de humor (como son en las otras) sino que cada portada es una adaptación del dibujo mostrando un oficio o actividad diferente. En la parte trasera hay un dibujo con más personajes y una sinopsis ficticia de como sería la historia. Muy, muy original. ¡Hasta le han cambiado el título!
Os dejo con los 7 primeros tomos, podéis ampliarlas si clickáis en ellas . También colgaré las portadas de las otras series, tiempo al tiempo.
Hoy me he sentido como Hermione Granger, me he pasado 7 horas en la biblioteca pero ya tengo el trabajo sobre Aksum terminado, creo que es mi récord aunque hubo una vez en primero que me leí un libro entero de antropología en un día para hacer un trabajo, era un coñazo de libro por cierto. El año pasado hicieron campaña por la facultad diciendo que el edificio sufría una de esas patologías de los edificios modernos, y que la gente notaba que si pasaba más de 3 horas en la biblioteca, le dolía la cabeza. Hombre, pues claro que te va a doler la cabeza después de tres horas en una biblioteca... no hace falta que el edificio esté "enfermo". Vale, hay que admitir que mucha ventilación no parece que haya (que la hay) pero bueno, con el primer vistazo por dentro a la facultad te das cuenta que se quedaron sin presupuesto o que iban muy pillados de dinero. Ayer mismo hubo una fuga de agua en clase... dolor de cabeza no tengo porque es una dolencia que nunca he sufrido (bueno alguna vez... pero suele ir relacionado con dolor de oído u otra razón) pero sí que tengo los hombros hechos polvo y la mente muy espesa, así que voy a hacer una reseña para aligerar un poco la cabeza de tanta historia africana, y ya de paso podría empezar a hacer yoga o algo así, que tengo los músculos tiesos, tiesos.
Título: Pechanko
Mangaka: Skizocrilian Studio
Editorial española: Norma Editorial
Tomos: Tomo único
Este manga fue el ganador en el Consurso Manga de Norma Editorial hace dos años. Norma hace cada año un concurso y la obra ganadora tiene todo ese año para hacer un tomo único que se publica para el Salón del Manga entrante. En el blog de Norma los ganadores se pasan todo ese año compartiendo sus métodos de trabajo y respondiendo preguntas sobre cómo hacer un manga. Cuando ganaron las chicas de Skizocrilian Studio, las estuve siguiendo y me interesó su obra.
Pechanko es la historia de Luke, un joven otaku apasionado con todo lo relacionado con Japón, que cree ver sus sueños hechos realidad cuando en su universidad aparece Taka, un japonés que viene de intercambio. Luke intentará por todos los medios hacerse amigo de Taka, pero pronto descubrirá que éste no es tan amante de todo lo relacionado con Japón como Luke cree.
La obra es sencilla, amena y muy agradable de leer, trata sobre todo de la amistad y la diferencia de culturas. Creo que más o menos gran parte de los lectores que nos hayamos leído el manga nos habremos sentido identificados con Luke, yo al menos sí. Lectora empedernida de manga, seguidora de anime, interesada por la cultura nipona en general y teniendo el archipiélago como uno de los destinos turísticos a los que iré algún día. Estoy segura que si mañana apareciese un japonés por la puerta de mi clase, iría corriendo a intentar conocerle. Como no soy tan extrovertida como Luke seguramente me quedaría observándole desde las sombras... jua jua jua xDD
Es un tomo único, no se puede pedir que la historia sea muy larga o con muchos personajes porque sino, no funciona. No me acaban de gustar los tomos únicos por eso, porque se hacen demasiado cortos, si fueran 2 o 3 tomos lo vería mejor. De todos modos, la obra habrá tenido cierto éxito ya que Norma les ha propuesto publicar otra obra. La elegida es A través del Khasminy el primer tomo se publicará para el Salón del Manga del año que viene. ¿Quiere decir eso que tendrá más de un tomo? ¡Ya sé que novedad va a encabezar la lista de compras del salón del año que viene!
Para acabar, os dejo con la dedicatoria que me firmaron las chicas de Skizocrilian Studio en el Salón del año pasado. Unas chicas muy majas.
Tomos: 6 tomos (aún por determinar, la edición bunko consta de 3)
¡Albricias! EDT tira la casa por la ventana, y van y los muy jodios no lo anuncian en el Salón del Manga de Barcelona sino que lo han soltado durante el Salón del Manga de Andalucía, pero lo han soltado que es lo que importa. Junto a Zettai Kareshi también han anunciado Sakura Gari, a ver para cuando, que ya tengo ganas de tener material fresco de esta mujer.
Vaya con Navarro, al final la "hortera" de la Watase le acabará salvando la editorial.
Este manga ya me lo leí hace algunos años... creo que tenía 16 fíjate, y fue de los primeros que me leí por scans. ¡Piratilla! Es lo que tiene, que si no lo licencian hasta que los fans casi nos olvidamos de él, hay que buscarse la vida por Internet.
La historia, no os riáis, es un poco absurda si lo miramos bien: Tenemos a Riiko Izawa, que a sus 16 está ansiosa con tener novio (que obsesión, ni que fuera obligatorio oye) pero la pobre no lo consigue ni a hostias. En estas que un día volviendo del instituto se encuentra un teléfono móvil. Queda con el dueño para devolvérselo, un tal Gaku Namikiri, que viste de una forma muy rara y que es presidente de Kronos Heaven. Como agradecimiento, Gaku le da una tarjeta con su página web. Riiko llega a su apartamento, en el cual vive sola ya que sus padres trabajan en el extranjero (pues llévate a la niña, digo yo) y se pone a fisgonear la web: ¡Es una web para encargar a tu amante ideal!
En plan coña, Riiko rellena el formulario con el ideal de novio perfecto para ella y se va a la cama tan tranquila. Cuando se despierta a la mañana siguiente, se encuentra con un paquete enorme, dentro del cual está el chico que ha pedido por internet, el modelo Nightly 01, apodado Night Tenjo. No nos olvidemos por supuesto del vecino santurrón-aguantavelas, Soushi Asamoto, amigo de la infancia de Riiko que prometió a sus padres cuidarla cuando tuviese problemas. El punto drámatico del manga lo encontraremos cuando Riiko se enamore perdidamente de Night, que no olvidemos que es un robot hecho a medida...
Vale, lo he analizado muy fríamente, cuando me leí el manga me gustó mucho. Es cortito,ameno, divertido y está muy bien, es una bonita historia de amor. Es que al pasar los años una mira atrás y dice: mira que la historia tampoco da para tanto... un novio robot perfecto, vamos... Nada, que la cosa es muy disfrutable, ahí estaré yo el primer día que se publique.
Me alegro que por fin EDT haya conseguido licenciarla, junto a Sakura Gari. Con esto tenemos casi todas las obras de Watase publicadas por estos lares, falta el shonen Arata Kangatari pero tiempo al tiempo. Creo que todas las obras han tenido éxito por aquí, seguro que también nos acabará llegando.
Un punto final, permitidme la paranoia. Bueno, no es tan paranoia, estoy casi casi segura que la inspiración de Night tiene un tinte a Gackt, y si no os lo creéis mirad la comparación:
¡Es Gakuchín en blanco y negro! ¡Vamos, clarísimo! (El manga se empezó a publicar el 2003, ese photoshoot de Gackt también es del 2003, quizá queda un poco apurado de tiempo). Bueno, es cierto que Watase dibuja a la mayoría de sus protagonistas masculinos con un aire muy parecido... pero yo cuando leí este manga y encima cuando uno de los personajes se llama Gaku, me quedó la cosa muy clara. La ropa que lleva el personaje también se adecua a la que llevaba Gackt en sus tiempos de jovenzano. ¡No lo niegues Watase, tú también eres una Dear fangirl!
No voy a contar nada que ya todo otaku no sepa desde hace un par de días. No tengo por costumbre publicar noticias, pero ésta tiene su importancia:
Todo empezó hace tres días cuando Joan Navarro, director de la editorial EDT (la antes conocida como Glénat) publicó en su blog que Shueisha no les renovaba el contrato de las licencias y por consecuencia perdía todos los derechos de las licencias de dicha editorial. Para los no enterados, Shueisha es uno de los gigantes del manga japonés, con títulos insignia tales como: Dragon Ball, Naruto, Bleach, Rurouni Kenshin, Death Note y un gran etcétera.
A partir del 30 de Noviembre EDT deja de publicar material de Shueisha y para el 30 mayo se les obliga a destruir todo su stock. ¡Ojo al dato! ¡¡Destruir!! Eso quiere decir que todas las obras ya publicadas y que costó tanto dinero y esfuerzo a Glénat se van a reducir a cenizas... a menos que otras editoriales las licencien.
Las series de Shueisha publicadas por EDT/Glénat son:
Bleach
Bleach Catalán
Blue Dragon - RalΩGrad
Capitán Tsubasa: Las aventuras de Oliver y Benji ChocoMimi
Claymore Crimson Hero
D.Gray-Man
Death Note
Death Note: Another Note, I change the world Five FullMoon, En busca de la luna llena Gals!
Gantz Gintama Kimagure Orange Road Kimagure Orange Road Catalán Mi Tercer Novio
Mi Vida con Zenjirô Yamamoto Naruto
Naruto Catalán
Rurouni Kenshin, El Guerrero Samurái
Saint Seiya
Shaman King
Sidooh
Sky High The Gentlemen Alliance † The Prince of Tennis Yu Yu Hakusho
Zetman
Zetsuai 1989, Amor Desesperado
Por el momento ya se ha confirmado que Ivréa ha licenciado D.Gray-Man y Zetman, Planeta se ha quedado con Naruto y la kanzenban de Saint Seiya. Las que están subralladas son las que según Navarro no se han licenciado por otras editoriales y por tanto el 30 de mayo desaparecerán del panorama.
A cuenta personal tengo la suerte de que actualmente lo poco que me hago de EDT seriamente no es de Shueisha aunque sí que me veo afectada por algunas series:
-Bleach, que la tengo paralizada, pensaba acabarla en el tomo 49 que es cuando acaba la saga. Me faltan 8 tomos y no sé qué hacer. Supongo que me los compraré, dejar 8 tomos de otra editorial queda muy mal.
-Claymore: Me faltan 4 tomos ya publicados, pero visto que es una serie abierta y que al parecer alguna editorial ha apostado por ella, voy a esperarme. No voy a gastarme ahora la pasta para que cambien la edición igualmente o quizá ni la sigan.
-La Ventana de Orfeo: Esta es una incógnita... es de Shueisha pero no aparece en el listado que ha dado EDT, ya está publicada entera pero se está haciendo un relanzamiento a precio de saldo y vamos por el tomo 7 de 13. ¿Qué harán? ¿No sacar nada a partir del 30 de noviembre? No es una novedad y tienen todos los tomos en el almacén, entonces ¿la irán vendiendo hasta marzo? (que saldría el tomo 13). La Ventana de Orfeo es un serie muy buena con unas ventas irrisorias y que están relanzando porque ya no saber qué hacer con la serie así que es imposible que otra editorial se la apropie. Espero que no acabe a la hoguera, me fastidiaría muchísimo.
Mi última esperanza era que se saldara parte del stock que a partir de Junio desaparecerá de todas las tiendas, pues parece que la política de Shueisha es que se destruya todo el material... es como quemar billetes, yo lloraría... así que gente, ya podéis ir mirando vuestras estanterías y revisar que series tenéis afectadas. Y visto el panorama de crisis que tenemos encima, me da que no podemos desembolsar la pasta para comprar lo que nos falta...
Vaya una mala noticia para el panorama del manga en España. No si al final yo también me acabaré por apuntar al club de los que importan manga de UK o EEUU.
Hace relativamente poco que estoy en esto de Blogger y aún no sé muy bien cómo va eso de poner gadgets y un montón de cosillas más. Hoy me he encontrado con unos gadgets de desafíos y me ha parecido muy chulo así que yo también lo haré.
El primero es el reto de leerse 50 tomos de manga durante el período de enero a diciembre de 2012. Este reto lo ha propuesto Luka, de Los Mangas De Mi Vida, en la que tiene más desafíos por cumplir este año ¡Ánimo! En lo que llevo de año llevo 33 mangas así que no voy nada mal para llegar a 50 al acabar el año.
El otro es un desafío literario, a parte de mi propósito propio de leer a Dickens, Página tras Página nos propone leernos un total de 40 libros durante el año. ¡Este lo llevo un poco mal, sólo tengo 16 libros leídos! ¡Menos videojuegos y más páginas!
Si os animáis podéis entrar en sendos blogs y apuntaros al desafío.
Ya que estamos, dejo el listado de libros del 2012. Hay un poco de trampa ya que considero que los fanfictions que leo son como libros, la verdad es que todos los que leo tienen un mínimo de 12/13 capítulos y son tan largos como un buen libro (¡Y me los leo in english! Eso tiene su mérito):
-Back to where we have never been.
-Beso, verdad, consecuencia.
-Broken Pieces.
-Falling in love in a coffee shop.
-Los chicos de al lado.
-Es el momento.
PS: Todos los libros leídos son por puro placer a la lectura, si sumo los que me leo por temas universitarios llego tranquila a final de año pero prefiero no añadirlos. (Estudiando historia llegas a leer MUCHOS libros, la mayoría un coñazo por cierto xD ¡Y eso me quita tiempo a mis libros!)
Título original: のだめカンタービレ(¡Que gustazo, como no hay kanjis puedo leerlo! Momento de subida de moral)
Mangaka: Tomoko Ninomiya
Editorial española: Norma Editorial
Tomos: 23 (más un especial que se recopilará en un solo tomo y saldrá para el Salón)
Por si alguien no se había dado cuenta, tanto la imagen de cabecera del blog, como mi avatar y la reciente foto que redirecciona a mi colección de manga pertenece a esta fantástica obra. Cuando reseñé La Rosa de Versalles dije que era el mejor shojo que había leído, supongo que sí. Pero este se lleva mi amor incondicional por el momento.
¿Cómo conocí la existencia de este manga? Pues fue bien curioso, hace unos años era muy asidua a informarme de las noticias del mundillo otaku mediante el portal Misión Tokyo, donde publicaban semanalmente o quincenalmente la lista de mangas más vendidos en Japón. Quitando los grandes de la Jump y los shojos más famosos, cada vez que salía un tomo de Nodame Cantabile se colocaba en primera posición. ¿Cómo un manga con un dibujo tan sencillo y que se centra en la música clásica puede triunfar así? Me tengo que enterar de esto. Y así empecé, al año y medio o así Norma anunció su licencia (aunque yo ya me había leído toda la obra en inglés) y flipé en colores pues lamentablemente, no es que cosechase muy buenas ventas por nuestra tierra, donde la música clásica no apasiona tanto como a los japoneses.
Bueno, metámonos en materia: Megumi Noda (conocida como Nodame) es una joven de vientipocos años que podemos definir de forma general con adjetivos como: brillante, loca, pervertida, caótica, divertida, despreocupada y terriblemente desordenada. Estudia piano en el conservatorio y es una auténtica viva la vida, hace todo tipo de ruiditos que se convertirán en un auténtico vocabulario. Su vida dará un giro cuando se encuentre en la puerta de su apartamento a Shinichi Chiaki totalmente borracho, definible como: virtuoso, organizado, limpio, constante, ambicioso, perfeccionista y absolutamente racional. Es un gran cocinero (uno de los motivos por los que Nodame se enamore platónicamente en un principio) y el mejor pianista del conservatorio. Nodame se lo lleva adentro y se pone a tocar el piano tan tranquila. Chiaki se despierta envuelto en la 8va sonata de Beethoven y rodeado de basura de todo tipo. Caos Vs. Orden: así empieza la historia.
Aunque en un principio no parece que pueda surgir nada de estos dos, curiosamente se complementan perfectamente. Nodame tiene un innato talento para tocar el piano pero lo hace despreocupadamente y sin seguir la partitura (toca de oído, es capaz de tocar casi al completo una obra con sólo escucharla una vez), Chiaki por su parte tiene el sueño de ser director de orquesta, pero el miedo a volar le impide ir a estudiar al extranjero para poder estudiar bajo el mando de Sebastiano Viera, quién le hizo la promesa de instruirle para ser director de orquesta una vez creciera. Una ayudará al otro a superar sus miedos y lograr su meta mientras que el otro la motivará para tomarse el piano más en serio.
Para acompañar a estos dos tenemos todo un elenco de personajes secundarios que son desternillantes.
Los más destacables, de izquierda a derecha:
-Shinichi Chiaki: Nuestro serio protagonista. Aunque a veces le pegarías un par de collejas para que despierte un poco, es un gran personaje.
-Megumi Noda: Nuestra loca protagonista. Me encanta que toque TAN rápido el piano. Es de lo más divertido que te puedas encontrar.
-Kiyora Miki:Violinista y co-fundadora de la Rising Star Orchestra, una de las primeras orquestas que dirigirá Chiaki y que engloba a las jóvenes promesas de la música clásica japonesa.
-Ryutaro Mine: Rockero de corazón, violinista de profesión. Uno de los primeros en hacer acto de aparición en la historia. Hijo del dueño del restaurante chino Uraken, donde Nodame se atiborra de arroz frito por la cara.
-Masumi Okuyama: Timpanista, joven homosexual obsesionado con Chiaki y que será rival de Nodame para ver a quién Chiaki hace más caso (a ninguno de los dos xD)
-Yasunori Kuroki: Oboe en la Rising Star Orchestra. Se interesará en un inicio por Nodame, su personaje ganará protagonismo en París. Es el típico japonés entregado a su trabajo, serio, respectuoso y tímido.
-Tanya Vishneva: Estudiante rusa de piano que vive en el bloque de apartamentos de París y estudia en el mismo conservatorio que Nodame y Frank. Le encanta hacer vacaciones, comprarse ropa hortera y busca novio.
-Franz von Stresemann "Milch": Prestigioso director de orquesta alemán, enamorado de los vicios, viejo verde en general y una de las piezas clave para que la carrera de Chiaki despegue y que Nodame se tome el piano en serio.
-Yunglong Li: Estudiante chino que reside en los apartamentos de París, obsesionado por el dinero y preocupado por no triunfar y verse obligado a volver a casa.
-Frank Latoine: Estudiante francés que junto a Tanya se convertirá en los primeros amigos que tengan Chiaki y Nodame a su llegada a París. Congenia especialmente con Nodame por ser otaku (aunque no tan otaku como Nodame, que lo suyo raya la obsesión lo que verdaderamente significa otaku en japonés).
Más que una historia de amor yo la catalogaría de humor. La relación amorosa de los protagonistas es sin duda inusual... Bueno, tampoco importa mucho en esta historia, los dos son bastante particulares, irán evolucionando a la vez que lo hacen sus respectivas carreras profesionales. A parte de reírnos de las mil y una ocurrencias de Nodame y compadecernos de la santa paciencia de Chiaki aprenderemos un porrón sobre música clásica.
Desde siempre me ha gustado mucho el piano, pero si he logrado interesarme intensamente por la música clásica es gracias a este manga. Es una gozada escuchar en directo en segundo concierto de Rachmaninov, cerrar los ojos e imaginar que es Chiaki el que está tocando. O bien escuchar el concierto de Chopin y comprender lo que sintió Chiaki cuando Nodame se fue con Streseman a Londres para tocar en su debut en secreto. El hecho de que personajes carismáticos a los que les coges cariño te cuenten desde sus locas vidas el porqué de las más famosas obras de la historia de la música clásica, ver como las interpretan y las peripecias que les ocurren hace que el prejuzgado mundo aburrido de la música clásica tome otro matiz. (No sé si habrá muchos entusiastas de la música clásica de mi edad, de momento sigo siendo lo más joven que se pasea por el Auditorio).
Volviendo al manga, quitando el aparente poco atrayente mundo de la música clásica, el factor del dibujo quizá es otro de los factores que haya hecho que esta obra no triunfe por nuestras tierras. Es muy sencillo y puede parecer poco atractivo, pero yo opino que para el tipo de historia que es se trata del dibujo perfecto, a mi me gusta mucho.
Sobre la historia en general, la podemos dividir en tres fases. La primera comprende toda la etapa de Japón que viven los protagonistas desde que se conocen hasta que Chiaki empieza con la dirección de orquesta, Nodame participa en un concurso de piano y finalmente se marchan a París. La segunda etapa es el primer arco de París, y la última comprende desde que Chiaki consigue un puesto de director residente en la Roux Marlet y Nodame empieza a tomarse muy seriamente su carrera profesional.
He aquí la prometedora pareja de oro
Cuando seguía la obra al ritmo de Japón la verdad es que tenía mis reparos sobre el final. Entre que Ninomiya se quedó embarazada y el síndrome del túnel carpiano que la alejó de los lápices una temporada yo ya me pensaba que no iba a ser capaz de acabar con el manga. De hecho vista toda la evolución de la obra no me cuadra el final tan repentino que le dio. No me gustaría creer que fuera por la presión que vivía en ese momento pero sí que reconozco que esperaba un poco más teniendo en cuenta todas las posibilidades que tenía aún por explotar.
SPOILER Tendremos que recrear el esperado concierto de Chiaki como director y Nodame como pianista en nuestra imaginación. Una lástima, verlos interpretar a Ravel hubiese sido grandiso. FIN DEL SPOILER.
De todos modos a día de hoy es uno de mis mangas favoritos, con el que he disfrutado mucho. Lo único que puedo reprocharle (a parte de que me hubiese gustado que siguiera unos tomos más) es el problema que tiene un manga de música clásica sin música. Para remediar eso tenemos 3 fantásticas temporadas de anime que adaptan todo el manga. También podemos optar por los 11 capítulos del dorama más dos especiales (que adaptan el primer arco de París) más dos películas que comprenden el segundo arco de París hasta el final. El live action como es comprensible tiene sus licencias en personajes pero en general es bastante fiel, está exageradamente sobre actuado pero como tiene todo mucho cachondeo tampoco es tan grave, al menos tenemos a un Chiaki y a una Nodame de carne y hueso tocando el piano.
Para dejaros una muestra, aquí os dejo a una depresiva Nodame que tras ver como Chiaki interpreta a Rachmaninov se frustra y se empeña en tocar ella también dicho concierto. Es una de las (lamentablemente) pocas veces que veamos a estos dos tocando juntos. Si escucháis con un poco de atención os daréis cuenta que Nodame toca jodidamente rápido y sin orden ni concierto, sobran notas por doquier y el tempo es un caos. Este hecho sucede bastante al principio del manga y por ello que Nodame toca tan a lo suyo. (Aunque ha mejorado mucho su técnica, Nodame nunca ha dejado de tocar a su manera característica.)
Podéis encontrar infinidad de vídeos de la mayoría de obras que se interpretan.
Por gracia divina Norma va a sacar los dos tomos especiales que salieron una vez acabado el manga, dedicados a la nueva experiencia que tendrá Chiaki con la opera. Yo ya lo veía un imposible, y aunque lo van a recopilar en un sólo tomo, no me quejaré, que al menos tienen el detalle de publicarlo. Al menos el final no quedará tan colgado.
En definitiva este es un manga que ocupará siempre un puesto de honor entre las obras más entrañables que he leído. Absolutamente recomendable, muy muy divertido.
Entiendo que es un poco peñazo ver cada día una reseña de Castle durante dos meses y pico así que voy a intentar alternarlo con otras reseñas. La de hoy es de un manga al que tengo mucho cariño: Fruits Basket Título: Fruits Basket
Título original: フルーツバスケット
Autor: Natsuki Takaya
Editorial española: Norma Editorial
Tomos: 23
Este manga creo que fue mi segundo shojo y mi tercer manga en coleccionar (Detective Conan, Kamikaze Kaito Jeanne y Fruits Basket). Lo conocí por una amiga que la empezó a hacer y que trajo el manga para leerlo a la hora del patio. Poca broma, que Karen First Love nos lo leímos entre 4 después de comer durante un par de meses, no veas el descojone que nos pegábamos comentando la jugada. Vivo muy cerca de una tienda de cómics y le hacía el recado de comprar Furuba a mi amiga. Me gustaron tanto los primeros tomos que empecé a comprarla yo también.
La protagonista, Tooru Honda, es una jovencita encantadora (y a veces un poco hostiable... aunque es tan mona y las pasó tan putas que es imposible odiarla) que debido a la muerte de su madre no le ha quedado más remedio que vivir en una tienda de campaña hasta que su abuelo haga reformas en su casa. En estas que se encuentra con Shigure y Yuki Soma, propietarios de los terrenos donde está Tooru de ocupa. Tooru se traslada a casa de los Soma para descubrir en un descuido que si una persona del sexo opuesto los abraza, se convierten en animales del zodiaco chino. Para hacer la cosa aún más animada aparece Kyo Soma, el gato. Kyo ha ido a casa de los Soma para enfrentarse de nuevo a Yuki, el ratón que lo odia a muerte porque por su culpa no lo aceptan en la familia.
Y así empieza el manga, de buenas a primeras parece divertidísimo eso de que se transformen en animales. En los primeros tomos nos van presentando poco a poco a los integrantes de esta familia tan peculiar creando escenas que propicien su transformación para saber a cuál de los 12 animales del zodiaco representa. A medida que vamos conociendo a la familia también conocemos todos los problemas que acarrea ser partícipe de una maldición como la de los doce. Personaje a personaje nos daremos cuenta de que todos ellos sufren de un modo u otro la maldición. Tooru intentará por todos los medios saber más sobre la maldición y averiguar si es posible que se rompa.
Aquí los tenéis a todos, los 13 más Akito, el cabeza de familia y Tooru. Podéis contarlos si os aburrís.
Opinión: Como a todo el mundo, eso de que se convirtieran en animales me encantaba, daba pie para hacer escenas desternillantes. Es una lástima que eso sólo se explotase en los primeros tomos, pero creo que todo lo que viene después está muy bien llevado. Dentro de lo divertida que puede ser la obra, en general yo la tacharía de bastante dramática, el "pasado" de cada personaje es un auténtico drama, protagonista incluida. Llegas a simpatizar con casi todos los personajes y continuamente cambias de opinión respecto a ellos cuando sabes un poco más de su vida. Bueno, canta mucho que Tooru sea tan perfecta que haga de santa salvadora de todos ellos, pero se perdona por el bien de la historia. Hay algunos personajes que se quedan un poco colgados... es que hay muchos... y dan muchas ganas de saber más de todos. Pero tampoco se puede pedir todo, creo que por tener 23 tomos está muy bien atada.
A parte de toda la trama que envuelve a los trece me encantan los secundarios, sobretodo el consejo estudiantil, que aunque sale a medio manga cobra mucha importancia para el desarrollo del personaje de Yuki. Para no alargarme mucho más diré que es una historia que transmite mucho, está muy muy bien llevada y se lee de un plumazo. De hecho, otra de las cosas que suelo hacer cada verano (me cunde ehh) es leerme este manga. En las noches calurosas me cuesta mucho dormir, y así un manga acabado, ni muy largo ni muy corto y que disfrute leyéndolo es Fruits Basket. Cada vez que lo leo encuentro cosas distintas. Sí, creo que es el manga que más he leído de los que tengo. A partir del tomo 13 más o menos es una cosa frenética el saber como continua. Para acabar, decir también que la evolución del dibujo de esta obra es muy notorio, Si cojes el tomo 1 y el 23 y se lo muestras a una persona que no sepa nada de la serie tranquilamente te podría decir que son mangas distintos. Es normal que durante un manga largo se note la evolución del dibujo, pero particularmente en este caso creo que el cambio es muy radical.
Me gustan ambos estilos, creo que también influye mucho la evolución de los personajes. Por cierto, soy fan de Kyo a muerte. Ahora si me disculpáis voy a fardar un poco de novio manitas. Resulta que empecé Fullmetal Alchemist y no pude conseguir el primer cofre y mi chico que es muy apañado me hizo uno con cartón pluma y quedó tan chulo que le pedí que me hiciera tres cofres para Fruits Basket. Una monada de chico.
¡Al más puro estilo Norma, con las portadas correspondientes en cada cofre y hasta una bonita ilustración por detrás! Me va de perlas tener cofres porque son los mangas que puedo dejar un poco a la intemperie del polvo. Los otros los tengo en una estantería muy maja en la que el polvo entra igual... pero mira, al menos puedo amontonar un cofre encima de otro y gano espacio. Si algún día hacemos algún cofre nuevo ya pondré su correspondiente Art Attack. xDD PD: Leeros este manga, merece mucho la pena.
Ya expliqué en esta entrada que me hice con los 2 primeros volúmenes de Berubara Kids en italiano. Os explicaré un poco de qué va.
Berubara Kids es un gran ejemplo de que Riyoko Ikeda tiene un gran sentido del humor, pues ella misma ha hecho una parodia de una de sus más famosas obras,La Rosa de Versalles.
Berubara Kids no es más que un recopilatorio de yonkoma, tiras cómicas de 4 viñetas que tiene por protagonistas a los personajes de La Rosa de Versalles, poniéndoles en situaciones divertidas y parodiando escenas del dramático manga. Vamos, que es una delicia.
No sé cómo le surgió la idea a Ikeda, pero es genialosa. Estas viñetas se publicaron originalmente en el suplemento del sábado de diario japonés Asahi Shinbun. Tuvo tanto éxito que se recopilaron en tomos, actualmente hay 5. No sé si se sigue publicando en el periódico, juraría que no, porque el tomo 5 es del 2010... en Italia sólo están editados los dos primeros, juraría que en Francia igual. Aquí en España va a ser imposible ver esta obra editada viendo el poco éxito que tiene el shojo clásico (aunque esto son tiras cómicas, no tiene sentido editarlo si no hay un grueso importante de seguidores de la Rosa de Versalles) y es por eso por lo que me hice con la versión italiana. Los dibujos hablan por si solos y el poco texto es bastante entendible así que tampoco es tan grave.
En la edición italiana hay 2 tiras por página y se intercalan con escenas del manga original (La Rosa) que suelen coincidir con la viñeta que la parodia. Incluye una explicación de esas escenas y qué detalles son importantes (sobretodo incluye datos sobre el contexto histórico). La verdad es que está todo muy completo.
He hecho unas fotos (cutre...) de algunas viñetas para que os hagáis una idea de como son:
Ampliadla si no las leéis bien. Siento que algunas estén torcidas o un poco desenfocadas...
1. Parodia total de hooby de Luis XVI, la cerrajería. María Antonieta está hasta las narices que su marido no haga más que hacer candados, así que lo encierra en la gabbia último modelo! xDD Hay otra tira buenísima en la que Luis le hace un regalo a María, ésta emocionada se encuentra con un tablón con varios candados y una llave. ¡Se trata de un divertido juego de adivina el candado correcto!
2. También hay viñetas que hacen referencia a famosas frases históricas o hechos de la revolución. En esta se da explicación a la cita de Napoleón cuando dijo que en su vocabulario no existe la palabra imposible.
3. Esta es genial. André se compra por internet unos modernos tejanos rotos a la última moda, los deja en una silla y poco después le pregunta a su abuela si sabe dónde están. Como todas las abuelas, ha considerado que unos tejanos rotos ya son para tirar... pero los lleva puestos porque son comodísimos!
4. Coña pura y dura. Vemos a María Antonieta a toda leche por los pasillos de Versalles, el conde Mercy le dice preocupado que se ande con cuidado. María se justifica diciendo que Versalles es inmenso y que por eso usa skate!
5. Otra referida a una famosa cita. En este caso se trata de la frase que dijo María Antonieta a las mujeres que protagonizaron la marcha a Versalles reclamando que no tenían ni para comprar harina para hacer par, a lo que la reina les soltó que si no podían comer pan, que comieran pasteles (briox). Al parecer en la viñeta parece que la competición que llevan Gerodélle, Fersen y Mercy no va muy bien porque el pan está duro, a lo que Antonieta decide que mejor será que coman briox.
Este cómic es una delicia de leer... que risas que me pego... os pongo otras cinco!
1. Otra de chorra. André tiene la gran idea de hacer una súper carroza de calabaza para Halloween. Consecuencia directa: Tanto él como Oscar se pasan un mes por lo menos comiendo calabaza y bebiendo su zumo. Ay André... para el próximo Halloween te pondrás un par de colmillos.
2. ¡Esta también es genialosa! André y su abuela son de lo más adorables juntos. Yo también pienso que el curling es como barrer con un poco de emoción añadida.
3. También tenemos viñetas de las entrañables. Lulú hace un muñeco de nieve representando a Oscar y André. Éste junta los muñecos, al menos estarán juntos en su versión helada!
4. También tenemos una serie de viñetas dedicadas a Beethoven y Mozart, totalmente desternillantes. Esta da la explicación al nombre del scherzo de Mozart. Un genio este hombre.
5. Para acabar, una parodia de una escena en concreto del manga original, en la que Oscar se encierra en su habitación sin querer comer ni salir. Su padre pensando lo peor abre la puerta para encontrarse a su hija jugando al juego de rol de La Revolución de Robespierre. Totalmente genial.
Esta es una de las páginas que explican algún hecho de las viñetas de la página anterior. Vemos la escena original en la que Oscar está en su habitación y el texto explica su posición como comandante de la Guardia Nacional, y la preocupación que tenía por su escuadrón que en ese mismo momento estaba apresado por rebelarse en una de las Asambleas.
También hay viñetas tipo crossover en la que aparece Julius de La Ventana de Orfeo y se parodia la semejanza entre las dos protagonistas o las consecuencias trágicas de la maldición de la ventana de Orfeo que afecta a André y Girodélle. Bueno lo explico. Dice la leyenda que el hombre que se asome a la ventana de Orfeo se enamorará perdidamente de la primera mujer que vea a través de dicha ventana, este amor será pasional e insoportable y desgraciadamente acabará en tragedia, tal como narra el mito de Orfeo y Eurídice.. En la viñeta tenemos a Oscar bajo la torre y a Girodélle y André (los dos claros pretendientes que tiene durante la historia) peleándose por subir para llegar a la ventana. Podríamos decir que llegó André y efectivamente, acabó en tragedia. Estas viñetas están en el tomo 3, lástima.
En general, de esto consta Berubara Kids, una obra indispensable para los amantes de la Rosa de Versalles, genial poder ver estas escenas humorísticas teniendo en cuenta el nivel de dramatismo de la obra original. Tendré que enterarme si en Italia van a publicar más tomos... aunque lo dudo porque ya ha pasado bastante desde la publicación del segundo.
Una obra sin duda curiosa que lamentablemente creo que nunca veremos publicada en nuestra lengua.
Volviendo al humor de Ikeda, no tiene que ver con Berubara Kids aunque sí con la Rosa de Versalles. La compañía de automóviles japoneses Daihatsu tiene un desternillante anuncio con Oscar y André montándose la tragedia al ver que los asientos se pueden echar hacia atrás para tener más espacio:
¡Y para hacerlo aún mejor, hicieron un spot de tv!
Sólo las actrices del Takarazuka son capaces de hacer esto sin troncharse de la risa. ¡Que descojone me pegué cuando lo vi por primera vez!
¡Bueno, por fin la he acabado! De lo que llevo leído de Rumiko, creo que ésta es su mejor obra. Tiene la duración adecuada, el argumento es divertido, fresco y con unos personajes muy carismáticos y quitando muchas peripecias, es bastante realista (es que los mangas de Rumiko son casi todos muy fantásticos). ¡Y el final no queda abierto!
Bueno, Maison Ikkoku es un manga de 10 tocho-volúmenes (la edición original japonesa consta de 15) y para describirla en una palabra diría que es una comedia romántica.
La historia se centra en la vida que llevan los inquilinos de la Maison Ikkoku. [Este manga tiene muchos juegos de palabras, en japonés claro. Ikkoku significa "reposo", así que sería "la casa del reposo", pero dependiendo de cómo escribamos la palabra (el japonés y sus múltiples lecturas...) nos queda "la casa de los cabezotas" título que va al pelo. Por cierto, cada personaje tiene en su nombre un número, que corresponde o a su habitación o a su aparición en la trama]
Uno de los protagonistas de esta historia es el gafe, despistado y torpe Yusaku Godai. Vive en la habitación 5 (Go en japonés- Godai) y el pobre no aprueba el examen de acceso a la universidad ni a palos, y sus vecinos no es que ayuden precisamente. Un día el casero se cansa de esta tropa y se larga. Para sustituirle aparece la otra gran protagonista: Kyoko Otonashi, una joven viuda que hará que las cosas en el Ikkoku cambien drásticamente.
Antes de meternos en la historia, presentemos a los otros inquilinos:
-La sra. Ichinose vive junto a su hijo y su marido (que aparece poco porque trabaja, de hecho aparece a raíz de quedarse en el paro) en la habitación número 1 (Ichi- Ichinose). Maruja como pocas, mete la nariz en todos lados y se emborracha prácticamente todas las tardes.
-Akemi Roppongi (escrito Rokuhongi). También fácil con el alcohol es una chica un poco fresca que trabaja en el bar del barrio, ocupa la habitación nº6, al lado de Godai. (Roku, Roppongi es un barrio de Tokyo donde abundan clubs de alterne y sitios por el estilo)
-Yotsuba, ocupa la otra habitación al lado de Godai la nº 4 (Yo- Yotsuba. También es el nombre de un distrito de Tokyo famoso por una historia de fantasmas), su empleo es un misterio. Hizo un agujero en la habitación para conectarla con la de Godai, donde se pasa la mayoría del tiempo espiándole, robándole la comida o simplemente molestando.
-Nikaido Nozomu aparece en una fase avanzada de la historia, es un empanado que no se entera de nada y acaba en el Ikkoku porque su madre se equivoca de edificio. Ocupa la habitación nº2 (Ni- Nikaido.)
Y estos son la tropa del Ikkoku que se dedican a seguir la historia de amor que gira alrededor de los cabezotas Godai y Kyoko, no hacen más que liarla, montar fiestas en la habitación de Godai y ejercer de radio patio profesional. Es algo como la Rue 13 del Percebe pero con menos personajes y una historia común.
No nos olvidemos de Mitaka (Mi= 3), un joven apuesto, adinerado y entrenador de tenis que también va detrás de Kyoko. En este triángulo amoroso también entran la "novia" de Godai, Kozue Nanao (Nana= 7) y el difunto marido de Kyoko, Soichiro. Para liar aún más la cosa también aparecerán una alumna de instituto que se enamora de Godai, Ibuko Yagami (Ya= 8) y la prometida de Mitaka, Asuna Kujo (Ku=9).
Aquí tenemos dos portadas de la versión americana con los inquilinos del Ikkoku. El perro, se llama Soichiro, cosa que da bastante juego con el marido de Kyoko, que se llama igual.
Mucho humor, muchas broncas, vecinos pesados y muuuchos malentendidos son la base de esta historia. Los volúmenes son muy grandotes, pero los capítulos son dentro de lo que cabe bastante autoconclusivos. Yo me lo pasaba bomba leyendo la serie aquellos días que estaba agobiada o de mala uva. Un gran manga.
